«Rebétiko» | Exposición de arte en Atenas

 

 

El rebétiko es la música popular urbana griega de las clases más pobres de la primera mitad del siglo XX. Desde diciembre de 2017, está inscrita en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, creada por la UNESCO para contribuir a demostrar la diversidad e importancia de este patrimonio.

 

La exposición de arte Rebétiko, organizada por la Organización de Cultura, Deportes y Juventud de la Ciudad de Atenas (OPANDA), tiene como objetivo visualizar la esencia y la iconografía de la música rebétiko, a través de 125 obras de 50 artistas griegos modernos y contemporáneos, entre ellos Yannis Tsarouchis, Tassos y Alekos Fassianos. La exposición se celebrará en tres sedes del 10 de febrero al 3 de abril de 2022.

 

 

 

El rebétiko es básicamente un término paraguas, que comprende varias formas de música que evolucionaron en Grecia y en las partes de habla griega del Imperio Otomano durante mediados y finales del siglo XIX, hasta que se unificaron a principios del siglo XX para formar el sonido distintivo que se asocia con el rebetiko en la actualidad. Basado en gran medida en la tradición oral, ha sido descrito con precisión como «blues urbano griego».

 

Como concepto cultural intrincado, está relacionado con la música, el canto, la danza y -sobre todo en el pasado- con una actitud y un modo de vida particulares: la vida de los marginados, los vagabundos y los desplazados, pero también de las clases trabajadoras de las grandes ciudades de la Grecia recién industrializada de principios del siglo XX.

 

El término se inventó relativamente tarde en la evolución del género, y fue popularizado básicamente por los estudiosos en décadas posteriores. Deriva de rebétis (pl. rebétes), palabra de etimología incierta, que designa a una persona (generalmente un hombre) de la época de preguerra, con un determinado aspecto y actitud, que a menudo implica un desprecio por la ley y una vida al margen de la sociedad. Este tipo de personaje solía ser llamado en la época mángas, koutsavákis, aláni, vlámis o mórtis – también dependiendo de la región. Su música se llamaba más a menudo laïká (folclore urbano), de la palabra laós (el pueblo).

 

 

Los primeros orígenes de esta música están estrechamente relacionados con la vida de los marginados y la subcultura, ya que se remontan a las prisiones atenienses de la década de 1830. El famoso bouzouki -una variante moderna del instrumento de cuerda bizantino tambouras- fue ganando popularidad entre las clases sociales más pobres y bajas de las grandes ciudades (principalmente portuarias), como el Pireo.

 

Al mismo tiempo, las poblaciones griegas de Constantinopla, Esmirna y otras grandes ciudades de Anatolia habían creado su propia música popular, basada en ritmos tradicionales griegos y orientales, a menudo interpretada en salones de música llamados Café Aman. Los intercambios de población realizados tras la guerra greco-turca de 1919-1922 provocaron una gran afluencia de refugiados de habla griega en las principales ciudades griegas, especialmente en Atenas, El Pireo y Tesalónica.

 

Así, la década de 1920 marca el momento en que varias tradiciones y estilos musicales se fusionaron, creando el sonido típico de lo que se conoció como rebétiko. Por aquel entonces, se trataba básicamente de la música del pueblo llano de las grandes ciudades, que aún no se había desprendido por completo de sus vínculos con la cultura underground. Poco a poco, cada vez más sellos musicales comenzaron a grabar canciones de rebetika. El género se hizo cada vez más popular y fue asimilado por la corriente principal.

 

 

 

La exposición temática Rebétiko «trata sobre el amor, la huida, el ‘duelo alegre’ y todos los pensamientos, recuerdos y símbolos asociados a este ‘acontecimiento principal de la cultura griega moderna'», según su comisario, Christoforos Marinos (Conservador de Exposiciones y Eventos de OPANDA). Como señala en el catálogo de la exposición, su objetivo es representar la música rebetiko y su «mitología» a través de una perspectiva visual contemporánea, y explorar cómo los artistas visuales contemporáneos pueden comprometerse emocionalmente con el rebetiko y «traducirlo en imagen».

 

«A día de hoy, cuando se mencionan las palabras rebétiko y artes visuales al mismo tiempo, lo primero que viene a la mente pueden ser las ilustraciones de Alekos Fassianos para los libros de Elias Petropoulos, los grabados de Tassos para las portadas de los discos de [Sotiria] Bellou o los bailarines de zeibekiko que eran un tema tan frecuentemente representado en los cuadros de Tsarouchis», escribe Marinos, y añade que «Rebetiko pretende ampliar la representación visual del mundo del rebétiko, cambiando fundamentalmente la forma en que se percibe en las artes visuales».

 

 

El alcalde de Atenas, Kostas Bakoyannis, señaló en su declaración que la mayoría de las obras expuestas han sido encargadas por el Ayuntamiento de Atenas especialmente para esta exposición, para que los artistas contemporáneos puedan dialogar con la herencia artística dejada por los grandes modernos, sobre el tema del rebétiko y su interpretación por parte de la gente de nuestro tiempo. Las obras expuestas incluyen pinturas, pero también grabados, fotografías, instalaciones de vídeo y sonido y performances.

 

La exposición (del 10 de febrero al 3 de abril de 2022) se celebra en tres sedes -la Galería Municipal de Atenas en Metaxourgeio, el Centro de Artes de la Ciudad de Atenas en el Parque Eleftherias y el foyer del Teatro Municipal de Música Olympia «María Callas»- y la entrada es gratuita. Se acompaña de un catálogo bilingüe, con textos de los artistas participantes, escritores invitados y especialistas en rebétiko.

 

Más información sobre la exposición en el sitio oficial de OPANDA(en griego) 

 

Texto original en ingles vía Greek News Agenda

 

Trad.: C.P.